viernes, agosto 15, 2008

Botellón de mensajes

Como muchos de vosotros ya sabréis, La Ciudad Invisible acaba el próximo 29 de Agosto.
Como podréis imaginar la moral de la tripulación no está pasando por sus mejores momentos, pero hasta que el maelstrom nos engulla continuaremos navegando por la Procelosa Mar de las Ondas Hertzianas, y prestaremos especial atención a las botellas con mensaje que encontremos en nuestra singladura.
Es el momento de lanzar a las aguas todas esas urbes que os bullen en el magín, y todas las amables despedidas que queráis hacer llegar a los habitantes de La Ciudad Invisible.
Hasta otra!
Le envío un SOS (mejor un adiós) al mundo, y espero que alguien recoga mi mensaje en una botella.
[...]
Salí afuera ésta mañana, y no podía creer lo que veía. Cien millones de botellas relucientes en la orilla. Pare ser que no estoy sólo, en mi soledad. Hay cien millones de náufragos, buscando un hogar también.
Message in a bottle, The Police

martes, julio 22, 2008

Canto a Dios (Chucho Valdés)

Hay momentos en los que a uno sólo le queda encomendar su alma al Supremo Hacedor; son aquellos en los que el cuerpo o la vida son materia de juego y distracción para el Sumo Deshacedor, ese que manifiesta su capricho en forma de terremoto, tsunami, huracán o cambio de parrilla (snif!).
Fue algo así, en particular el devastador huracán Katrina, lo que inspiró a nuestro invitado estrella de esta tarde -que no es otro que el pianista cubano Chucho Valdés- su último trabajo: Canto a Dios. Un ruego al altísimo para que un desastre natural de estas características no se repita, y una oportunidad única para homenajear a Nueva Orleáns como cuna del jazz, y desde allí a las raíces africanas que acabaron por germinar musicalmente en el Nuevo Mundo (eso sí, regadas por las lágrimas y la sangre de los esclavos).
Lo único bueno que le veo a un huracán es que tras su paso hay que reconstruir todo de nuevo, y eso nos da la oportunidad de corregir viejos errores, terminar con mimo aquello que un día se improvisó… quizás por ello Chucho Valdés se lanza en esta ocasión a revisar temas de su repertorio pero elevándolos a la sonoridad que aporta la Orquesta Sinfónica Nacional de Cuba dirigida por su amigo Tony Taño.
Cinco temas –Claudia, Nanú, La tormenta y la calma, Canto a Dios y Tributo a África (Shaka Zulu) – componen esta obra iluminada, a medio camino entre el misticismo y el delirio ahumado de los viejos clubes, entre el clasicismo y la vanguardia jazzera. Algunos de ellos ya fueron agraciados con un Grammy; tienen ángel. Se presentan entre nubes, como aquello que llaman un “rompimiento de gloria”, y dejan el cuerpo, tras la escucha, en un gustoso estado de beatitud.
Demos gracias a ese señor alto y amable.
Gracias a Chucho Valdés.

lunes, junio 23, 2008

Las Noches Bárbaras 08

Noche del 23 de Junio, noche de hogueras de San Juan.
Para aquellos que prefieran festejar el solsticio el Círculo de Bellas Artes de Madrid celebra esta noche la cuarta edición de Las Noches Bárbaras, el Festival Internacional de Músicos de la Calle que patrocinan Caja Duero y el Ayuntamiento de Madrid.
Como no podía ser menos, Radio3 va a estar presente en la fiesta a través de La Ciudad Invisible. En un principio se contaba con la asistencia de Santiago Alcanda y Tresfusión, pero las previsiones meteorológicas nos han obligado a cambiar de ubicación el Set de Radio3 (de la Azotea a una sala con fuentecilla), y el horario de Tresfusión cogería de lleno las actuaciones. La tormenta de ruido sería poco adecuada para hacer radio. Más bien impracticable.
En La Ciudad Invisible contaremos con la presencia de algunos de los músicos que protagonizan este evento. Gentes de lugares diversos haciendo músicas distintas cada uno a su manera. Estarán (en principio) el inglés Michael, el chileno Mandros, el guitarrista rumano Sorino, el argentino Germán Retango y el italiano Bruno Malarazza.
Pero también nos visitarán Juan Barja (Director del Círculo de Bellas Artes), Carmen Vela (Coordinadora de Las Noches Bárbaras), Jacobo Pérez-Enciso (Uno de los diseñadores del evento), Alberto Anaut (Presidente de Photoespaña), Alberto Sánchez (programador del Cine Estudio) y Gonzalo García Pino (Director del Area de Artes Escénicas del CBA), además de algún representante de la Obra Social de Caja Duero...
Son muchas personas las que se embarcan hoy, y todavía faltas tú. Pero tranquilidad en la cubierta, que habrá espacio sonoro para todos. Estaremos de 19:00 a 22:00 horas. Y prometemos No pasar la gorra.

domingo, junio 22, 2008

Antenízate (Muchachada Nui)

Muchachada Nui, el programa de La2 que dirige Joaquín Reyes, se marca un buen capítulo de Mundo Viejuno a cuenta del Apagón digital, titulado Antenízate.
Confieso que lo he visto en la web del programa y no en La2 de TVE. Cada vez veo menos la televisión y supongo que cada vez más personas pro-activas están sustituyéndola por Internet, aunque todo esto no es más que una percepción; subjetiva por supuesto. Lo que sí parece claro según noticiasdot.com es que los consumidores ponen el apagón digital en vía muerta. Parece que la plebe no está muy por la labor. Quizás por eso se desarrollen iniciativas como la que nos describe diariosur en Estepona (jejeje) donde, como parte del proceso de creación del ciudadano virtual, se inaugura un punto wifi y se aprovecha de paso para “informar a los ciudadanos sobre el apagón digital y sus consecuencias”. (aquí deberían sonar unos truenos).
No debiera importarme demasiado qué televisión se va a ver a partir de ahora, la estoy dejando. Pero en realidad puede que me afecte. Vivimos en la era del Interneteo y Aparatuquis, y sea como sea somos parte del caladero de un negocio... y negocio significa aguas revueltas y ganancia de pescadores. Se están lanzando las redes.
Para empezar, como nos cuenta Público, los equipos de TDT pagarán canon en 2009, nueve meses antes del apagón analógico. Por otro lado las televisiones, salvo excepciones como es el caso de Muchachada Nui (que no deja de recordarnos que tienen un programa en La2) no quieren darle cancha a la Internet. El último ejemplo: Telecinco demanda a Youtube.
Por eso es interesante que se vean piezas como Antenízate que, además de hacer reír, dejan bastante claro el pastelazo que hay detrás del asunto. Míralo aquí:

jueves, junio 19, 2008

A cien millas de Manhattan (Guillermo Fesser)

Ya que estamos recorriendo durante el programa los paisajes estadounidenses, no viene nada mal el libro que os presento a continuación: A cien millas de Manhattan, del popular Guillermo Fesser de Gomaespuma. Uno de mis dioses del Olimpo de Grandes Hombres de la Radio.
Guillermo Fesser estuvo un par de años viviendo en Rhinebeck, un pueblecito del estado de Nueva York que, según sus palabras, “es muy bonito, como una maqueta del Ibertren". Allí, A cien millas de Manhattan, Guillermo se encontró con un país sorprendente habitado por personajes cuyas historias pedían a gritos un libro. Por eso ha vertido todo lo vivido en estas páginas que mezclan el libro de viajes con el reportaje periodístico, y nos descubren unos EEUU muy alejados de los tópicos.
De entrada se trata de un país con una intensa vida rural, pero no sólo de boina a rosca; como dice Fesser, en los pequeños pueblos hay grandes industrias punteras, por lo que no es raro encontrarse en la panadería al señor que inventó el código de barras, eso sí, enfundado en una camisa de leñador.
La proximidad de la naturaleza en un continente exageradamente feraz es lógica. La vida tiene un importante componente estacional, por eso a lo largo de los meses en los que el autor ha dividido su obra iremos viviendo la llegada del Otoño, las nieves del invierno, la primavera con sus olores y el tórrido verano. Y además lo haremos con actividades como la recogida del jarabe de sirope de los árboles, las limonadas a la puerta de casa, la limpieza de las hojas del jardín...
A cien millas de Manhattan uno se pone cara a cara con la gente. Personas amables con ganas de aprender cosas que nos desvelarán misterios como el del vapor que emana del suelo de la gran manzana, algunos capítulos de la historia de los USA, y un sinfín de curiosidades que le hacen a uno plantearse que, si visita los Estados Unidos, quizás merezca la pena escapar del circuito y sumergirse en esa jugosa cotidianeidad. El famoso, aunque tergiversado, “american way of life”.
Por cierto, aunque todo lo anterior lo encontraréis en las páginas de
A cien millas de Manhattan no os penséis que no hay críticas a las fisuras de aquel sistema. Las hay, pero se plantean de un modo constructivo. El único que puede plantearse alguien como Guillermo Fesser, casado con una norteamericana oriunda de Rhinebeck, el pueblo que le acogió.
Aquí podéis empezar a
leer las primeras páginas de este libro por cortesía de la editorial que lo publica, Aguilar.

Peaches Staten

Nuestro viejo amigo César Merino nos proporcionó ayer una de las mejores actuaciones en directo que hemos tenido en La Ciudad Invisible de Radio3. La blueswoman de Chicago Peaches Staten.
En su primera visita a España, Peaches Staten ha pasado por algunos de los clubes del foro. Ayer precisamente dio un concierto en la sala Bogui Jazz de la capital acompañada de una banda de apoyo que ha formado con algunos de sus amigos europeos: los guitarristas Fred PG (que hacemás hizo de traductor durante el programa) y Luca Giordano, el bajista Walter Cerasani y el batería Fabio Collela, francés el primero e italianos los tres últimos.
Nacida en Doddsville, Mississippi, Peaches Staten proviene de una familia que ha vivido la música de cerca. Su madre formaba parte de un club social que organizaba saraos en los que participaban los grandes del blues de la época, mientras que su padrastro era DJ en los clubes de Chicago.
De este modo, Peaches Staten se ha forjado un estilo como solista que parte del blues rural del delta del Mississippi, rezuma ritmos mestizos de los pantanos de Nueva Orleáns (como se comprueba cuando toca la washboard, una tabla de lavar con la que hace percusión con dedales o, como hizo ayer, con cucharas), y es buena muestra de la “jug music, el soul de Memphis y el blues electrificado de la ciudad de Chicago”.
Para aquellos que estéis interesados el último disco de Peaches Staten lleva por título Time will tell (Slangmusic) y supongo, por los comentarios que hizo ayer sobre Madrid, que volverá por estos pagos. Así que estad atentos. Esta mujer es pura energía, un vendaval llegado de la ciudad del viento que arrastra como ninguna todas esas pelusas que andan rodando a veces por el espíritu.
P.S.:
Caramba, parece que gustó. Pasadas las doce de la noche ya recibíamos un correo de Óscar desde Cantabria. Dice así:
"Ante todo enhorabuena por el magnifico programa que haceis,todos los componentes de la ciudad invisible. Lo bueno que tiene radio 3 y que la diferencia de otras emisoras es, ante todo, los buenos profesionales que tiene, que se nota que las cosas las hacen con cariño". [Todo esto lo dejo porque alimenta el ego, y por lo que les toca a los técnicos que ayer hicieron un trabajo de primera: Chema Tarantino Sánchez, Piku Sánchez, Mónica López, Samuel Alarcón y Ramón Sousa. Supongo que ya os van sonando sus nombres. Pero el correo sigue...] "Respecto al programa de hoy, sin palabras, la cantante de blues, fuera de serie, pero la banda que la acompañaba, buenisssssssiiiimaaaaaaaa.
Nada mas que deciros, que larga vida a radio3 y a la ciudad invisible.
Desde CANTABRIA un saludo, Oscar".
Pues nada, Óscar, que muchas gracias por los ánimos... en cuanto a lo de la "larga vida a La Ciudad Invisible"... que Dios te oiga, que en este mundo hay mucho sordo...
(parece que está como de tormenta, verdad? No os podéis imaginar los nubarrones que vienen por lontananza).

miércoles, junio 18, 2008

Interneteo y aparatuquis (Mauro Entrialgo)

Diábolo Ediciones ha sacado, en edición lujosa con tapa dura, un volumen que recopila todas las tiras del webcómic Interneteo y aparatuquis que Mauro Entrialgo desarrolló en la versión on-line del diario El País durante 2007.
Se trata de 157 viñetas en las cuales se repasa con ese humor que Mauro destila el mundillo de los geeks, los bloggers, los usuarios de redes sociales (le apasionan) o los meros analfabetos tecnológicos…
Algunos personajes como el Asesor tecnológico de Satán, Silvia, Druggos o el propio Tom de Myspace señalan todo lo risible de este mundo virtual y de quienes somos adictos. Siempre con esa retranca que consigue que te partas la nalga aunque el objeto de burla seas tú mismo (en cuántas viñetas me he podido sentir caricaturizado…) En fin, no queda otra que encajarlo y echar unas risas…
La introducción del libro es obra del cineasta Nacho Vigalondo y la edición incluye al final un índice temático ordenado por etiquetas, como no podía ser menos. Entre medias mucha guasa, algún que otro pasatiempo al estilo se abre el telón (en este caso se abre la aplicación) y una buena dosis de crítica ácida.
Queda dicho: Interneteo y aparatuquis de Mauro Entrialgo.
Por cierto que estuvimos escuchando temas de Esteban Light, la banda que Mauro tiene con Montse, Ignacio y Manolo. Nos trajo un single calentito y no pudimos menos que pincharlo. Uno de los temas que sonó fue Evita, las drogas, cuyo videoclip resultó ganador del IV Certamen de Videoclips del Festival de Cine de Medina del Campo 2008. Qué cosas. Aquí lo podéis ver y escuchar.



Y ahora una confesión: le copié a Mauro Entrialgo sus árboles en los dibujos que hago a mis hijas… y ahora no quieren otros! ¡Ya están enganchadas!

Manual del perfecto cardiaco (Virus)

Ayer estuvimos con Charlie, Olatz y Alex, tres de los cuatro componentes de la banda Virus, dándole un repaso a su último trabajo Manual del Perfecto Cardiaco.
Como recién salidos de una cripta post-nuclear, estos tres músicos tenían ganas de contarnos todo lo que hacen, y la verdad es que no paran. Virus solamente es otra de las múltiples bandas en las que están implicados. Realmente es la banda que los aglutina a ellos cuatro (faltaba por citar Onneca).
En La Ciudad Invisible expusieron al respetable su filosofía musical, escuchamos algunos de los temas incluidos en Manual del Perfecto Cardiaco, y descubrimos con estupor la pasión de Olatz por las piscinas y ese regusto ochenteno que impregna todas las composiciones.
Vale, vale… también nos contaron cómo habían grabado el disco acompañados por otros mutantes de la escena musical española como Juanjo Reig (Krakovia), Guille Mostaza (Ellos, Krakovia) o David Kano (Cycle, Krakovia).
Por cierto, que algún replicante de lo que fue el Ente, ha colgado la entrevista que les hicimos a los de Virus para que la puedan escuchar los que se atrevan. Demos gracias.


Aquí tenéis algunas de las fechas de los conciertos de Virus:

  • 19/06/08 VIRÜS + No Aloha – Madrid – La Boite
  • 21/06/08 VIRÜS – Bilbao - Explanada del Guggenhein
  • 27/06/08 VIRÜS + No Aloha + DJ Coco + Graham – Barcelona – Apolo 2

martes, junio 17, 2008

lunes, mayo 19, 2008

Mediterránea (Cristiane Azem)

La agrupación Fenicia Compañía de Danza Oriental, dirigida por la bailarina brasileña de origen libanés Cristiane Azem, estará representando hasta el próximo 31 de mayo el espectáculo Mediterránea.
Será en la Cafetería del Teatro Madrid donde, a partir de septiembre, pondrán además en escena DROM.
En Mediterránea, “la danza nos embarca en un viaje a través del tiempo, teniendo como escenario el mar Mediterráneo, mitológico, mágico y también profano. El ayer y el hoy de una cuna siempre efervescente, desde los tiempos de la nereida Tetis hasta la urbana realidad de los puertos de la actual Marsella; donde los aires tribales del flamenco dialogan con el folklore del Magreb, con el lirismo de Venecia y con el exotismo de Oriente.”

Visitantes de ayer


Ya, ya sé que gracias a Internet se puede escuchar Radio3 en todo el globo, pero cuando uno está delante del micro nunca sabe a ciencia cierta si hay alguien al otro lado. Eso forma parte de la magia de la radio; es, por así decirlo, la primera de las curas de humildad.
Quizás esto explique por qué me emociona saber que este blog recibe visitas de los lugares más insospechados. Rincones del planeta a los que, de alguna manera, vosotros me acercáis. Muchas gracias a todos.
¿Desde dónde visitasteis Palabra y Voz ayer? Pues desde todos estos sitios (según un contador de visitas, claro):
Estados Unidos: Los Ángeles, Beverly Hills, Milpitas, Monroe,
México: Ciudad de México, Cuernavaca, Zacatecas, Tampico, Xalapa, Villahermosa, Tijuana, Monterrey, Guadalajara, Puebla,
Guatemala: Guatemala
Costa Rica: Cartago
República Dominicana: Santo Domingo

Colombia: Medellín, Santa Fe de Bogotá,
Venezuela: Maracaibo, San Cristóbal, Caracas,
Perú: Trujillo, La Victoria, Lima,
Chile: Viña del Mar, Quillota, Maipú, Santiago
Argentina: San Miguel de Tucumán, Córdoba, Buenos Aires, Vicente López, Luis Guillón, Morón,
Uruguay: Montevideo

Polonia: Krakow
Alemania: Heidelberg, Hamburg, Neuremberg,
Italia: Milán,
Holanda: Ámsterdam, Vleuten, De Meern,
Hungría: Budapest
Grecia: Veroia
Suiza: Wetzikon
Francia: Belfort
España: La Coruña, Santiago de Compostela, Pontevedra, Lugo, Avilés, Sama de Langreo, Oviedo, Camargo, Santander, Bilbao, Zamudio, San Sebastián, Vitoria, Pamplona, Logroño, Burgos, León, Valladolid, Segovia, Zaragoza, Lérida, Tarragona, Igualada, Sabadell, Mataró, Barcelona, Hospitalet de Llobregat, Gerona, Palma de Mallorca, Castellón, Onda, Valencia, Catarroja, Benidorm, Alicante, Elche, Murcia, Almería, Granada, Córdoba, Jaén, Málaga, Algeciras, El Puerto de Santa María, Cádiz, Huelva, Sevilla, Mérida, Badajoz, Cáceres, Toledo, Albacete, Las Palmas de Gran Canaria, San Cristóbal de La Laguna, Las Rozas, Pozuelo de Alarcón, Alcobendas, Madrid.

viernes, mayo 16, 2008

La mujer de Roma (José Luis Martín Nogales)

Ediciones B lleva a las librerías La mujer de Roma, la primera novela del escritor José Luis Martín Nogales.
Se trata de una intriga en torno al cuadro La Venus del espejo de Velázquez a través de la cuál, partiendo del turbulento mundo de los tratantes de arte, conoceremos la vida del genial pintor sevillano y algunos de sus secretos.
La sinopsis dice así (cortopego): “En medio de un proceso turbulento de búsqueda de sí mismo, Martín se verá involucrado en el confuso mundo de las obras de arte, y habrá de moverse entre Londres, Madrid y Roma, siguiendo los pasos del pintor y de sus obras. Paralelamente, deberá comprender el fondo de su relación con Lucía, una italiana que vive en Londres y con quien está involucrado sentimentalmente. Lucía será para Martín la musa y la inspiración, a la vez que la guía en su búsqueda y definición de lo que verdaderamente quiere.”
Martín, el protagonista, nos irá desvelando con sus investigaciones algunos oscuros momentos de la vida de Diego Rodríguez de Silva y Velázquez, y todo para averiguar si una copia hallada de La Venus del espejo es o no es auténtica. Su propio proceso de búsqueda personal será muy útil, dado el trasfondo sentimental que se adjudica a la creación de la obra.
Más allá de la pintura, Velázquez se nos muestra como un hombre que mueve sus fichas en la corte de Felipe IV para dejar de ser considerado pintor (puesto que este trabajo se consideraba una “tarea artesanal de bajo rango”); Velázquez era Aposentador Real en aquel tiempo en que “un criado del rey valía más que mil pintores”.
Pero no podía renunciar a su genialidad, es un profesional que viaja y conoce a otros grandes del pincel como Rubens; Y, cómo no, es un hombre que se enamora.
¿Quién es La Venus del espejo?
José Luis Martín Nogales pudiera parecer en alguna ocasión un reportero que informa sobre una investigación histórica, quién sabe si como homenaje a Arturo Pérez-Reverte (Es un especialista en la obra de Pérez-Reverte, y quizás inspirador de la propia imagen del Capitán Alatriste). Pero con eso sólo quiero decir que la intriga está servida; Que se puede aprender mucho sobre el pintor entre todo el misterio. Y que da gusto recorrer, con la memoria, el cuadro. Casi tanto como mirarlo.

Las vueltas que da la vida (La Tata)

Nos visita hoy Rosario Moreno, La Tata, guitarrista y cantaora que desde bien niña ha recorrido el mundo poniendo en danza su arte. A los cuatro añitos comenzó a actuar esta sevillana en compañía de sus padres. Más adelante formó dúo con su padre, el guitarrista Rafael Moreno, y una vez fallecido éste comenzó su carrera artística en solitario.
De los teatros a los circos, pasando por fiestas privadas junto a lo más selecto de la jet set, está acostumbrada a cantar y tocar ante el más variopinto personal - desde japoneses entregados hasta presidentes de los USA-, aunque ya se sabe que uno nunca es profeta en su tierra.
En su haber cinco discos (algunos editados en Japón) entre los que encontramos Explosión o Ay Habibi, y éste que nos presenta esta tarde y que lleva por título Las vueltas que da la vida, cosa que dice mucho de ella.
A lo largo de su carrera La Tata -qué arte-, ha sabido hacer amigos y así en los créditos de este trabajo encontramos a José Quevedo “Bola” (productor del álbum) o Jorge Cadaval (que hace una introducción hablada en su estilo). Además ha contado con la colaboración de Rakel Winchester y Lin Cortes (responsables de la letra y la música respectivamente del tema la “Y a ti te la viá contar”) y de Ada, hija de La Tata y compositora de la canción “Desde mi corazón” en homenaje a sus abuelos maternos Rafael y Adelina.
Te animo, por tanto, a que conozcas a La Tata. Personajes como ella no los vas a encontrar a menudo.

Premio Margarita Xirgu 2007

Radio Exterior de España emitió hace unos días El emir y la máquina, la obra ganadora del Premio Margarita Xirgu 2007.
Este premio de teatro radiofónico, convocado por la Agencia Española de Cooperación Internacional y Radio Exterior de España, celebra ya su vigésimo primera edición y es un verdadero refugio para todos aquellos que amamos el teatro en la radio. Casi el último bastión en la radio pública.
La obra El emir y la máquina ha sido escrita por Francisco García-Quiñonero Fernández. Es “almeriense, tiene 44 años, y está Licenciado en Filología Española por la UNED; en Lengua y Literatura Francesas por la Sorbona de París; y en Filosofía y Letras, rama de Filología Románica, por la Universidad de Granada. Ha sido profesor de francés en Tetuán y en diversos institutos españoles, y de español en centros de países como Canadá, Estados Unidos, Francia, República Surafricana y las Antillas francesas”.
El emir y la máquina se emite el domingo a las 00:00 hrs. (es decir la noche del Sábado 17 al Domingo 18 de Mayo) en el programa Vive la noche que dirige Javier Segade que, además, pone en escena marcialmente uno de los personajes de la obra.

Aquí tenéis la ficha de El emir y la máquina:
Guión: Francisco García-Quiñonero Fernández
Ambientación, Montaje y Edición digital: Maika Aguilera y Benigno Moreno
Reparto:

  • Narrador y Abd-Al-Wáhhab: Juan Suárez
  • Násir: Javier Lostalé
  • Rey Muhammad: José Antonio Ramírez
  • Militar Ádil-Ibn-Idríssi: Javier Segade
  • Alfaquí Yáhia Al-Murábit: Alfredo Laín
  • Visir Súfian Al-Qastít: Daniel Sánchez Arriola
  • Cortesanos: Arturo Martín, Alejandro Laguna y Ricardo Peralta
  • Mayoral, Cortesano y Soldado: Juan Manuel Sánchez
  • Criado, Cortesano y Campesino: Ángel Carmona
  • Campesina: Lourdes Castro

  • Si te ha gustado, Menéalo

    jueves, mayo 15, 2008

    Universimad 08

    Esta tarde tendremos el placer de presentar dos espectáculos particulares dentro del festival Universimad 08.
    Con motivo del 30 aniversario de los Premios Rock Villa de Madrid se han organizado dos conciertos que reúnen a algunas estrellas que, en su día, participaron en el certamen.
    El primero de ellos, que comenzará a las 19:00 hrs., tiene como banda de acompañamiento a la J. Teixi Band (Teixi era líder de Mermelada de Lentejas, subcampeones del 78) que recibirá con los instrumentos bien calentitos a Josele Santiago (de Los Enemigos), Juanma (de Los Elegantes), Iñaki y Patacho (de Glutamato Yeyé) y a Yolanda (de Tentación, grupo ganador en la edición del 96).
    A las 20:00 hrs., la segunda parte de este concierto aniversario pondrá en escena a La Frontera (ganadores del 84), mítico grupo que arropará las actuaciones de Manolo (de La Uvi y Commando 99 mm), Fernando Martín (de Números Rojos), José Castañosa “Lili” (ganador al frente de Tritón en 1982 y de Sangre Azul en 1985) junto a Sonia y Yosune (que con Seres Imaginarios se llevaron el gato al agua en la edición del 98).
    Pero estos van a ser sólo dos más de los numerosos conciertos del Universimad 08. Un festival que ha dado comienzo a las doce de la mañana y que estará sonando hasta las doce de la noche. Sobre las tablas, además de los citados, podremos ver, entre otras, a bandas como Muyayos de raïz, No Reply, Asian Dub Foundation, Muchachito Bombo Infierno o Depedro.
    Como podéis imaginar, hoy San Isidro no va a poder contar con ningún ángel para que le labre el terreno. Estarán dando brincos en las Instalaciones deportivas del Paraninfo de la Universidad Complutense de Madrid disfrutando del Universimad 08.

    miércoles, mayo 14, 2008

    Desde ahora te acompañaré a casa (Kjell Askildsen)

    La editorial Lengua de trapo ha rescatado del baúl de los recuerdos el libro de relatos Desde ahora te acompañaré a casa, del noruego Kjell Askildsen, que pasa a engrosar su Colección Otras Lenguas. Aunque se trata de la primera obra de este autor (la escribió en 1953) Lengua de trapo también ha editado (Últimas notas de Thomas F. para la humanidad, Un vasto y desierto paisaje y Los perros de Tesalónica).
    Desde ahora te acompañaré a casa es una colección de relatos una tanto desasosegante (no hay más que ver la portada). Las historias que nos cuenta nos hablan de “La culpa, la derrota, la locura, la incomunicación, la cobardía, la angustia, la vejez y la obsesión con Dios”.
    A mí, particularmente, me inquietan y no sé bien si es porque encuentro una distancia insuperable con los protagonistas y con sus pensamientos, con el paisaje frío –incluso bajo el sol- y con que son, sencillamente, cosas de noruegos, o porque –como dice Kjell Askildsen- "escribo sobre el camino de los seres humanos hacia la muerte", y se nota. Caramba, que si se nota.
    Y además para hacerlo se toma su tiempo. Su obra se reduce a diez libros en 55 años, pero confiesa que ha comenzado un sinfín de relatos que no han llegado a buen puerto. Es cosa de agradecer.
    También dice “Yo deseo crear desasosiego. No me gusta un relato que no crea desasosiego". Y lo dice con esa cara tan seria de la foto... e incluye pasajes como "somos flechas disparadas del vientre de nuestra madre que aterrizamos en un cementerio. Qué importancia tiene, entonces, en el momento de aterrizar, si hemos volado bajo o alto o hasta dónde hemos volado o a cuántos hemos herido en el camino"... glucs!
    En fin, trataremos de hablar de todo esto con Kjell Askildsen esta misma tarde, Dios mediante.

    Todo es el momento (Niños Mutantes)

    La banda Niños Mutantes vuelve al ataque, en esta ocasión con un disco largo titulado Todo es el momento.
    Parece que hartos de la experiencia single -que se ha demostrado muy acertada cuando se viven largas giras bajo un Sol de invierno, o cambios personales tras los que uno quiere conciliar la vida familiar y laboral-, estos granadinos han reunido fuerzas y ganas suficientes como para sacar adelante un disco.
    Para eso han echado mano de los más de veinte temas que han compuesto entre 2006 y 2007 y de la experiencia adquirida encantos conciertos y ensayos. Y han parido un álbum un tanto existencialista que apuesta por aprovechar los instantes deshaciéndose de pasado y futuro. Sólo el presente importa. Carpe diem y que me quiten lo bailao… o lo reído.
    Todo es el momento son nueve momentos, nueve canciones variaditas en las que suenan trompetas, violonchelos e incluso una extraña mandolina-sintetizador fabricada por uno de sus coleguis.
    En lo que respecta a sus letras, sus líricas no lo son tanto, pues nos hablan crudamente de cosas reales y con inteligencia de las emociones del día a día. ¿Se están haciendo mayores los Niños Mutantes? No lo sé, lo cierto es que algunos ya son padres treintañeros, pero eso no quiere decir nada. O quizás lo diga todo.
    Los Niños Mutantes han anunciado los siguientes bolos:
    * 16 may 2008 - Sala B-Mol - Molina de Segura, Murcia
    * 17 may 2008 - MEDIATIC Festival - Alicante
    * 23 may 2008 - Sala Vivero - Málaga
    * 24 may 2008 - Sala Malandar - Sevilla
    * 30 may 2008 - Sala El Tren - Granada

    Aquí podéis ver el videoclip de uno de los temas de Todo es el momento. En concreto del que lleva por título Te favorece tanto estar callada:

    martes, mayo 13, 2008

    Muyayos de Raïz

    Muyayos de Raïz es una banda de folk española nacida en Utrecht (Holanda) en 2005. Una pica en Flandes, por tanto, dentro del panorama musical español, y más si de lo que hablamos es de músicas de raíz.
    Formada por un oboe (Yosu Ramajo Arteaga), guitarra (Mario Siles Camacho), violín (Iván García Artaraz) y contrabajo (Ximo Clemente Riera) queda claro que no nos vamos a encontrar con la típica sonoridad de una banda de canciones tradicionales, y menos cuando en sus canciones se dan la mano el hip hop, El ragga, el reggae, el klezmer, las tonadas gitanescas, los aires gallegos y vascos…
    Hoy los Muyayos de Raïz, que además son una de las bandas citadas en el próximo Universimad que se celebra en las instalaciones deportivas del Paraninfo de la Universidad Complutense de Madrid el próximo Jueves 15 de Mayo (día de San Isidro), nos presentarán su primer disco homónimo.
    Veremos cómo suenan.

    Cultivos (Julián Rodríguez)

    El escritor cacereño Julián Rodríguez nos presenta esta tarde su última obra Cultivos. Se trata del segundo volumen del ciclo "Piezas de resistencia" que iniciara en 2004 con Unas vacaciones baratas en la miseria de los demás (Caballo de Troya), un libro autobiográfico.
    En Cultivos nos enfrentamos a una mezcla de memorias, con fragmentos de diario y unas cuantas notas de ensayista, escritor o editor, uno no sabe quién toma la pluma en cada caso.
    Lo que sí parece claro es que Julián Rodríguez reivindica sus orígenes rurales, reniega del trabajo de la tierra, sigue asombrándose ante el poder de la palabra (aunque sólo sea como arma de distracción masiva) y nos presenta a cientos de conocidos (esos que han escrito la miríada de libros de la que se nutre) entre los que encontramos a Kundera, Peter Handke, Thomas Bernhard, Beckett, Maiakowski, Pasolini, Lévi-Strauss o Cervantes.
    Otro de los asuntos que Julián Rodríguez reivindica, más allá de la memoria sentimental y de ese mundo rural que ya no está (aunque parece que hace mucho tiempo de aquello) es la capacidad de cultivarse que tiene el hombre. O de no hacerlo, aunque a conciencia.
    Lo que sí queda claro es que estamos ante uno de esos escritores de la ¿Generación Nocilla? Dejémoslo en la Generación Jilimoje, porque si empiezas a mojar en sus páginas, seguro que “picas” más de la cuenta.
    Por cierto que Julián Rodríguez, éste de la derecha, es director literario de la Editorial Periférica... no me mires así, hombre...

    Papel y Plástico (Óscar Lombana)

    La editorial Astiberri inaugura la colección Astiberri Pop con el libro Papel y Plástico, del bilbaíno Óscar Lombana.
    Se trata de un collage de fotos y recortes que recopila todos aquellos juguetes, tebeos, chucherías, libros, películas, series de televisión... que disfrutamos los niños de la generación de los 70.
    Anotados con gran sentido del humor, nos ayudan a recordar aquellos momentos y a redescubrir algunas de las cosas que nos acompañaron en la infancia, y que acabaron en el “baúl de los olvidos”.
    Óscar Lombana comenzó a trabajar en este proyecto apuntando todo aquello que recordaba en un cuaderno, pero muy pronto el material superó sus expectativas. Tuvo que investigar y para ello contó con los fondos y colecciones de Mariola Boulandier, de la Librería Totem de Bilbao, y Tomás Pla, del Museo de los Juguetes de Sant Feliu de Guíxols.
    Así acabó por darle forma a este Plástico y papel que, parafraseando a Mauro Entrialgo (que firma el prólogo de la obra aunque éste parece escrito por Ángel Sefija), es una avalancha de fotografías de las publicaciones y juguetes. Una avalancha estupenda para leer “solo o en compañía de otros”.
    Por cierto que no he encontrado (aunque seguro que yo no me he fijado con atención) los chicles Bazoka, aquellos que eran como un cilindrín en tres partes. Por mucho que dijera la publicidad el sabor se iba en seguida, pero creo que podría dar con él en una fracción de segundo en una rueda de reconocimiento. ¿Alguien se acuerda?
    Hay bastantes webs y blogs dedicados a la nostalgia. Yo he sacado la foto del chicle Bazoka de teacuerdas.com.

    Encuentro de Músicas del Mundo y Energías Renovables Planetarea

    Los próximos 17 y 18 de mayo, y dentro de las festividades de San Isidro, tendrá lugar en la Explanada del Rey de la Casa de Campo de Madrid el Encuentro de Músicas del Mundo y Energías Renovables Planetarea.
    Se trata de un evento que combina la música étnica con actividades ecológicas como el desarrollo sostenible y que cuenta con el apoyo de “diferentes instituciones, ONG's asociaciones y colectivos implicados en la protección del medio ambiente y en la investigación, uso y difusión de las energías renovables”, además de instituciones y empresas como la Embajada de Japón, Casa Sepharad, Iberdrola...
    Además de talleres, gastronomía, encuentros y otras actividades relacionadas con el medioambiente, este es el cartel de los conciertos del Encuentro de Músicas del Mundo y Energías Renovables Planetarea:
    • Sábado 17 de mayo

    Idan Raichel Project (Israel)
    Jimmi Tenor & Kabu Kabu (Finlandia/Africa)> el jazzista finlandés Jimmi Tenor junto al afrobeat nigeriano de Kabu Kabu
    Berrogüetto (Galicia)
    Yunko Ihara (Japón)> intérprete de música tradicional japonesa.
    Pasacalle Percusivo

    • Domingo 18 de mayo

    Malkit Singh (India)> el rey del banghra indio
    Susheela Raman
    Seydu (Sierra Leona/Madrid)
    Livica Drum Experience
    (España/Senegal/Brasil/Portugal/USA)
    Pasacalle Percusivo

    Ojo: la entrada es gratuita.


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    lunes, mayo 12, 2008

    Titirimundi 08

    Hasta el 15 de Mayo Segovia será un año más la capital mundial de las marionetas, ya que se está celebrando la XXII edición del Festival Internacional de Teatro de Títeres, Titirimundi.
    De nuevo esta muestra del arte de los titiriteros se extiende a otras ciudades castellano leonesas como Valladolid, Burgos, Ávila, Salamanca, Soria, León, Palencia, Miranda de Ebro, Aranda de Duero, Medina del Campo y Toro; y además la Comunidad de Madrid, se deja contagiar un año más para regocijo de niños y mayores.
    Por desgracia este año sólo hemos podido pasar un día recorriendo las calles de Segovia, pero ha sido tiempo suficiente para poder encontrarnos con algunos de los protagonistas de Titirimundi, un festival dirigido por Julio Michel que ha dignificado este tipo de teatro presentando a un público fiel, nutrido y crecedero un sin fin de propuestas de calle y escenario para niños y mayores.
    Como ejemplo sirvan los siguientes espectáculos:
    Devinocomedia y El circo de Madera, de Karromato (República Checa):
    En Devinocomedia, como nos comenta Quico, se muestran “diversas escenas cómicas, en las que, con un ritmo vertiginoso y un humor lleno de doble sentido, se sigue el proceso desde que se planta la uva y se recolecta, hasta la elaboración, embotellado y alegre consumo del vino.” Todo ello representado en un enorme barril.
    Por su parte Circo de madera nos acerca a los números de variedades que, “en el siglo XIX, servían para entretener al público en los intermedios de las representaciones teatrales de marionetas”.
    Merma nunca muere, de Joan Baixas (España):
    Un montaje de teatro visual de calle con las marionetas grotescas pintadas por Joan Miró en el cuál, partiendo de la fascinación por el Ubú rey de Jarry, se nos habla del esperpento al que puede (y suele) llevar el ejercicio absurdo del poder.
    Se lo contó el propio Joan Baixas a Leticia Audibert al borde de una fuente.
    ¡Que viene el Lobo!, de Kamante Teatro (España):
    En esta obra, premio FETÉN 2007 a la mejor actriz y al mejor espectáculo, los integrantes de la compañía asturiana Kamante Teatro nos cuentan las peripecias que tiene que vivir un lobito de zoológico que quiere salir de su jaula y recorrer el mundo. Para ello tendrá que asistir a la Escuela de Lobos Feroces, en la que se licenciará tras comerse a alguno de los personajes de Caperucita o de Los tres cerditos.
    Como nos comentó Luis Vigil, “es la historia de un viaje, del tránsito hacia la madurez: el protagonista deberá vencer el miedo y llegar al final sin tener que renunciar a su propia identidad.”
    Vulgarcito y Entre Diluvios, de La Chana (España):
    En ambas obras los salmantinos de La Chana nos muestran la cara menos amable del mundo.
    Según nos contó Jaime Santos, VulgarcitoEs una dramatización muy libre del famoso cuento Epaminondas convertido en espectáculo de teatro de objeto y dirigido a un público infantil y familiar.” La historia de un reino triste en el que vive un niño... “vulgar, vulgarcito. Ni triste ni mandangas, vulgarcito. Y con pan o sin pan, se llamaba Juan.”
    En Entre diluvios “se analizan, a través de pasajes bíblicos (la Creación, el Paraíso, Caín y Abel, El Arca de Noé, Sodoma y Gomorra, el Libro de Eclesiastés) algunos conflictos fundamentales del hombre”.
    Seas of Organillo, de Stephen Mottram (Reino Unido):
    Está inspirado en los libros “The Aquatic Ape Hipótesis” de Elaine Morgan y “A Child is Born”, de Lennart Nilsson, y en él se nos habla de la vida y la muerte, de la unión del hombre y la mujer, pero desde una visión que mezcla las pinturas de Max Ernst con las interpretaciones más freudianas.
    La música con la que este artistazo británico ambienta esta narración subacuática es del argentino Sebastián Castagna, y fue creada a partir de algunas grabaciones de un organillo de calle que construyó el mismo Mottram.

    Como veis propuestas gustosas de Teatro de Marionetas, algunas de ellas verdaderamente vanguardistas, en una nueva edición delicatessen de Titirimundi

    Memorias de una infamia (Lydia Cacho)

    Lydia Cacho es una periodista y activista de los derechos humanos que en 2005 destapó una red de pederastia amparada por las autoridades políticas y empresariales mejicanas. El fruto de sus investigaciones fue destapado en el libro Los demonios del Edén, y supuso el punto de partida de una larga serie de amenazas, acosos y presiones; una persecución en toda regla que acabó con la detención de Lydia Cacho, su tortura y algunos “juicios” en los que la periodista se vio las caras con lo peor de un sistema verdaderamente coactivo.
    Ahora llega a nuestras librerías Memorias de una infamia, un nuevo libro en el que Lydia Cacho recoge aquellas estremecedoras experiencias o, como ella afirma, “la historia de cómo conocí a las víctimas de abuso y paso a paso la tortura y los acuerdos políticos y mediáticos para librar al gobernador Mario Marín.”
    Lydia Cacho, a quien la Comisión de Derechos Humanos de la ONU recomendó salir del país para evitar nuevas violaciones a sus garantías individuales, nos habló de su caso y de sus próximos proyectos. Desde entonces cuenta con unos cuantos seguidores más.
    Memorias de una infamia ha sido editado en España por la editorial Debate.